Creativity By Mihaly Csikszentmihalyi – Book Summary in Hindi
इसमें मेरे लिए क्या है? रचनात्मकता का अपना प्रवाह बढ़ाने के लिए अंतर्दृष्टि प्राप्त करें।
क्या आपको कभी ऐसा अनुभव हुआ है जिसमें विचार और समाधान आपके दिमाग से सहज रूप से बहते हुए प्रतीत होते हैं, जहां आपके द्वारा की गई हर क्रिया स्वाभाविक और परिपूर्ण लगती है? यह रचनात्मक प्रवाह है, एक ऐसा राज्य जिसे अधिकांश रचनात्मक लोग अपना सर्वश्रेष्ठ काम करते समय महसूस करते हैं।
हालांकि आप यह जान सकते हैं कि रचनात्मक होना क्या पसंद करता है , यह वास्तव में रचनात्मकता की व्याख्या करने के लिए एक पूरी तरह से अलग चुनौती है और यह वास्तव में कहां से आती है, हालांकि।
ये आपको दिखाएंगे कि समकालीन रचनाकारों के जीवन और कार्य की खोज के माध्यम से नए विचारों और अवधारणाओं के निर्माण को प्रोत्साहित करने के लिए किस तरह के वातावरण की आवश्यकता है। आप सीखेंगे कि मानवता अपने अस्तित्व के लिए रचनात्मकता पर निर्भर है, और आप अपने स्वयं के रचनात्मक प्रवाह को बेहतर बनाने के लिए दैनिक क्या कर सकते हैं।
आप सीखेंगे
- क्यों इतालवी शहर फ्लोरेंस 1400 में रचनात्मकता का केंद्र था;
- क्यों अधिकांश वयस्क रचनात्मक प्रतिभाएं बाल कौतुक नहीं थीं; तथा
- आपकी रसोई की मेज रचनात्मकता को प्रेरित करने के लिए एक शानदार जगह क्यों है।
रचनात्मकता एक प्रणाली के भीतर होती है, जो एक डोमेन, एक क्षेत्र और एक व्यक्ति से बनती है।
हम उस प्रक्रिया को कहते हैं जिसके द्वारा एक व्यक्ति एक नई या अभिनव विचार रचनात्मकता के साथ आता है । फिर भी वास्तव में रचनात्मकता का स्रोत क्या है?
कुछ लोग मानते हैं कि रचनात्मकता प्रत्येक व्यक्ति के भीतर से कुछ हद तक जादुई रूप से झरती है, लेकिन यह निश्चित रूप से इससे अधिक जटिल है। हम रचनात्मकता को बड़े पैमाने पर अपने परिवेश से प्राप्त करते हैं।
इसके बारे में सोचो। अगर रचनात्मकता बस नीले रंग से बाहर दिखाई देती है, तो वास्तव में इतालवी शहर फ्लोरेंस 1400 के आसपास रचनात्मकता का ऐसा केंद्र क्यों था?
यह सिर्फ एक संयोग नहीं था कि 1400 और 1425 के बीच, फ्लोरेंस इतालवी पुनर्जागरण का केंद्र था। शहर आर्थिक रूप से फल-फूल रहा था; कला के संरक्षक ने कारीगरों को कला के अधिक से अधिक कार्यों का पता लगाने और बनाने के लिए प्रोत्साहित किया।
पश्चिमी सभ्यता की कुछ महान कलाकृतियाँ इस समय बनाई गई थीं, जैसे कि लोरेंज़ो घिबर्टी के फ्लोरेंस बैपटिस्ट के कांस्य द्वार और फ़्लोरिप कैथेड्रल का विशाल गुंबद, जिसे फिलिपो ब्रुनेलेस्की द्वारा डिज़ाइन किया गया है।
पुनर्जागरण युग रचनात्मकता की वास्तविक प्रकृति को दर्शाता है, उस रचनात्मकता में अनिवार्य रूप से एक डोमेन , एक क्षेत्र और एक व्यक्ति शामिल सिस्टम के भीतर होता है ।
डोमेन जिसमें रचनात्मकता इस तरह के गणित या संगीत में के रूप में होता है, एक व्यापक श्रेणी है।
डोमेन के भीतर क्षेत्र है , जिसमें ऐसे व्यक्ति शामिल हैं जो विशेष डोमेन के विशेषज्ञ हैं। ये व्यक्ति डोमेन के द्वारपाल के रूप में कार्य करते हैं, यह निर्धारित करते हुए कि डोमेन में कौन से नए विचार शामिल होने चाहिए या नहीं होने चाहिए।
उदाहरण के लिए, दृश्य कला के क्षेत्र में, कला शिक्षक, संग्रहालय क्यूरेटर और सरकार द्वारा संचालित सांस्कृतिक एजेंसियां शामिल हैं।
व्यक्तिगत व्यक्ति प्रणाली का अंतिम घटक है। इस प्रकार रचनात्मकता तब होती है जब कोई व्यक्ति कुछ नया (जैसे एक नई परिकल्पना या संगीत के टुकड़े) का उत्पादन करने के लिए एक डोमेन के तरीकों (जैसे एक गणितीय सूत्र या एक मामूली कुंजी) का उपयोग करता है, और नए उत्पाद को क्षेत्र के द्वारपालों द्वारा स्वीकार किया जाता है।
कुछ व्यक्तित्व लक्षण रचनात्मकता की सुविधा देते हैं; रचनात्मक लोगों में जटिल व्यक्तित्व होते हैं।
एक व्यक्ति के रचनात्मक होने की अधिक संभावना क्या है? इस सवाल का कोई सरल जवाब नहीं है, फिर भी कुछ व्यक्तित्व लक्षण रचनात्मकता को दूसरों की तुलना में अधिक सुविधाजनक बनाते हैं।
कुछ लोगों को आनुवंशिक रूप से पूर्वनिर्धारित या यहां तक कि शारीरिक रूप से उपहार में दिया जा सकता है जो जीवन में जल्दी एक निश्चित डोमेन में रुचि को प्रोत्साहित करता है; और रचनात्मकता के लिए एक डोमेन में शुरुआती रुचि महत्वपूर्ण है। एक व्यक्ति विशेष रूप से रंग और प्रकाश के प्रति संवेदनशील है, उदाहरण के लिए, पेंट करने के लिए अधिक इच्छुक हो सकता है।
एक व्यक्ति को एक डोमेन तक पहुंचने की भी आवश्यकता होती है, एक स्थिति जो अक्सर भाग्य पर निर्भर करती है। शिक्षा और अन्य रचनात्मक व्यक्तित्वों तक पहुंच के साथ धन में पैदा हुए लोगों को एक फायदा हो सकता है।
फिर भी एक क्षेत्र तक पहुंचना उतना ही महत्वपूर्ण है। यहां तक कि अगर कोई व्यक्ति कुछ महान पैदा करता है, तो उसके पास अपने काम के लिए पावती प्राप्त करने का एक कठिन समय हो सकता है यदि उसे अपने विशेष क्षेत्र में सही कनेक्शन की कमी है।
यह इसलिए है, उदाहरण के लिए, संगीतकार जोहान सेबेस्टियन बाख के संगीत को व्यापक रूप से तब तक नहीं जाना गया था जब तक कि संगीतकार फेलिक्स मेंडेलसोहन ने उनके काम को फिर से खोज नहीं लिया और इसे बढ़ावा दिया – बाख की मृत्यु के कई दशकों बाद।
रचनात्मक लोगों में भी जटिल व्यक्तित्व होते हैं, जो अक्सर विभिन्न व्यक्तित्व लक्षणों के बीच संघर्ष की ओर जाता है। सामान्य तौर पर, रचनात्मक व्यक्तियों के बीच आंतरिक संघर्ष आम है।
उदाहरण के लिए, कुछ क्रिएटिव स्मार्ट और भोले होते हैं। संगीतकार वोल्फगैंग अमाडेस मोजार्ट एक संगीत प्रतिभा थे, लेकिन उनका एक चंचल, लगभग बचकाना व्यक्तित्व भी था।
रचनात्मक लोग भी अक्सर एक साथ परिचय और बहिर्मुखी दोनों होते हैं । उन्हें अपने शिल्प का अभ्यास करने के लिए अकेले समय की आवश्यकता होती है, लेकिन दुनिया के साथ अपने विचारों को साझा करने की इच्छा भी महसूस करते हैं।
रचनात्मकता के कुछ सामान्य सूत्र हैं जो यह समझाने में मदद करते हैं कि रचनात्मक समस्या से समाधान तक कैसे पहुंचें।
रचनात्मकता एक जटिल प्रक्रिया है। एक वैज्ञानिक, उदाहरण के लिए, एक कलाकार के रूप में एक ही फैशन में एक शानदार खोज के साथ नहीं आता है जो कला का एक यादगार टुकड़ा बनाता है।
हालांकि सभी डोमेन में रचनात्मक प्रक्रिया पर लागू होने वाला एक भी सूत्र नहीं है, कुछ सामान्य सूत्र मौजूद हैं। सामान्य तौर पर, रचनात्मक प्रक्रिया को पांच चरणों में वर्णित किया जा सकता है।
पहला चरण तैयारी है , जहां रचनात्मक समस्या या विचार में डूब जाता है।
दूसरा ऊष्मायन है , जब विचार प्रक्रिया के पूरी तरह से जागरूक होने के बिना विकसित होते हैं। तीसरी अंतर्दृष्टि है , या “अहा!” क्षण, जब नया विचार रचनात्मक की चेतना के सामने फैलता है।
फिर रचनात्मक मूल्यांकन की अवधि में प्रवेश करता है , जिसमें उसे यह तय करना होता है कि क्या उसकी अंतर्दृष्टि मूल्यवान है और पीछा करने योग्य है। अंतिम चरण विस्तार है , जहां रचनात्मक अपनी अंतर्दृष्टि को व्यवहार में लाता है।
इन सटीक चरणों को उठाए बिना कुछ रचनात्मक उत्पादन करना अभी भी संभव है, लेकिन रचनात्मक अंतर्दृष्टि आमतौर पर इस फैशन में आती है।
रचनात्मक विचारों के तीन मुख्य स्रोत व्यक्तिगत अनुभव, रचनात्मक क्षेत्र और रचनात्मक क्षेत्र हैं।
दृश्य कलाकार और लेखक अक्सर अपनी रचनात्मकता को व्यक्तिगत अनुभव से प्राप्त करते हैं : भावनाओं से, प्यार या चिंता या जीवन की घटनाओं की तरह, जन्म या मृत्यु की तरह। उदाहरण के लिए, कवि एंथनी हेच और हिल्डे डोम ने अक्सर अपने रोजमर्रा के अनुभवों को लिखकर अपनी प्रेरणाओं को दर्ज किया।
डोमेन रचनात्मक ऊर्जा का एक बड़ा स्रोत है। रचनात्मक लोग अक्सर विचार प्राप्त करते हैं जब वे अपने डोमेन के दिमाग में एक प्रचलित विचार से असहमत होते हैं, और इसके खिलाफ विद्रोह करने की कोशिश करते हैं।
एक रचनात्मक क्षेत्र के लोग रचनात्मकता को प्रेरित करते हैं। शिक्षक, साथी छात्र, सहकर्मी और संरक्षक एक रचनात्मक सोच पर बड़ा प्रभाव डालते हैं। उदाहरण के लिए, वैज्ञानिक सिर्फ किताबों से नहीं सीखते हैं। वे विचारों को भी खींचते हैं और सेमिनारों, बैठकों और कार्यशालाओं से प्रेरणा लेते हैं।
रचनात्मक लोग काम करते समय प्रवाह का अनुभव करते हैं, जिससे लक्ष्य अधिक स्पष्ट हो जाते हैं और समय रुकने लगता है।
रचनात्मक लोगों को काम करने के लिए क्या प्रेरित करता है? लेखकों, संगीतकारों और वैज्ञानिकों जैसे रचनाकारों के साक्षात्कार से, लेखक ने पाया कि अधिकांश रचनात्मक लोग रचनात्मक कार्य करते हैं क्योंकि वे इसका आनंद लेते हैं।
एक रचनात्मक व्यक्ति को खुशी तब महसूस होती है जब वह काम करता है जिसे प्रवाह कहा जाता है । लेखक का कहना है कि प्रवाह के अनुभव के भीतर नौ तत्व हैं; आइए उनमें से तीन की गहराई से जाँच करें।
सबसे पहले, प्रवाह में हर कदम पर स्पष्ट लक्ष्य होते हैं। जब आप प्रवाह में होते हैं, तो आप जानते हैं कि क्या करने की आवश्यकता है। एक संगीतकार जानता है कि कौन सा नोट बजाना है और एक रॉक क्लाइम्बर जानता है कि कौन से कदम उठाने हैं, लगभग बिना सोचे समझे।
समान रूप से, एक वैज्ञानिक जिसने अपने डोमेन में प्रमुख योगदान दिया है, उसके पास कुछ समस्याओं को हल करने के लिए स्पष्ट लक्ष्य हैं। वह अपने ज्ञान के क्षेत्र में अंतराल को जानती है और वह उन्हें बंद करना चाहती है।
दूसरा, जब वह प्रवाह में होता है तो एक रचनात्मक को उसके कार्यों पर तत्काल प्रतिक्रिया मिलती है। एक संगीतकार अपनी सभी इंद्रियों के साथ सुनता है यदि उसके नोट्स सच हैं, और एक पर्वतारोही सहजता से महसूस करता है जब उसकी चाल सही होती है।
रचनात्मक लोगों को भी पता है कि कैसे खुद को प्रभावी प्रतिक्रिया देना है। रसायन विज्ञान में नोबेल पुरस्कार जीतने वाले वैज्ञानिक लिनुस पॉलिंग ने कहा है कि रचनात्मक रूप से उत्पादक और अनुत्पादक होने के बीच का अंतर आपके विचारों का मूल्यांकन करने और अच्छे को बुरे से अलग करने की क्षमता है।
तीसरा, प्रवाह एक रचनात्मक व्यक्ति के समय की भावना को विकृत करता है। एक घंटे के वायलिन अभ्यास में एक कलाकार को प्रवाह में सिर्फ पांच मिनट की तरह महसूस हो सकता है।
कवि मार्क स्ट्रैंड ने एक बार रचनात्मक प्रक्रिया के बारे में कहा था, “विचार इसके साथ इतना संतृप्त होना है कि इसका कोई भविष्य या अतीत नहीं है, यह सिर्फ एक विस्तारित वर्तमान है …”
एक रचनात्मक व्यक्ति का परिवेश उसके रचनात्मक आउटपुट पर सकारात्मक या नकारात्मक प्रभाव डाल सकता है।
सही समय पर सही जगह पर होने से रचनात्मक प्रक्रिया में फर्क पड़ता है। सही रचनात्मक जगह चुनना हालांकि चुनौतीपूर्ण है।
एक व्यक्ति का सामाजिक, सांस्कृतिक और संस्थागत संदर्भ सभी सृजनात्मकता में एक भूमिका निभाते हैं। इसलिए यह रचनात्मक लोगों के लिए अपने व्यक्तिगत डोमेन के भीतर सूचना और कार्रवाई के केंद्रों पर जाने के लिए समझ में आता है।
उदाहरण के लिए, न्यू यॉर्क में, महत्वाकांक्षी कलाकारों के लिए एक गर्म स्थान है क्योंकि यह एक ऐसी जगह है जहां वे पहले हाथ के रुझान और घटनाओं का पालन कर सकते हैं। वैज्ञानिक समान रूप से उन संस्थानों के प्रति आकर्षित होते हैं जहाँ वे अपने क्षेत्र के अन्य महान विचारकों के साथ काम कर सकते हैं।
बेल प्रयोगशालाओं जैसी संस्था सिद्धांतकारों और प्रयोगवादियों के लिए एक साथ काम करने के लिए एक सही स्थान प्रदान करती है, क्योंकि कार्यालय एक दूसरे के निकट होते हैं, विचारों और प्रेरणाओं को आसानी से साझा करने की अनुमति देते हैं।
एक व्यक्ति भी अधिक रचनात्मक होता है जब उसका वातावरण प्रेरणादायक होता है। प्राचीन काल से कई संस्कृतियों ने माना है कि आपके भौतिक वातावरण का आपके विचारों पर बड़ा प्रभाव हो सकता है। चीनी ऋषियों ने छोटे द्वीप मंडपों पर कविता लिखी, जबकि हिंदू ब्राह्मण जंगल में भटक गए, परमात्मा की तलाश की; ईसाई भिक्षुओं ने मठों के निर्माण के लिए प्रकृति में सुंदर स्थानों को चुना।
जब संगीतकार फ्रांज़ लिस्केट ने कोमो झील पर बेलगियो के इतालवी गांव का दौरा किया, तो उन्होंने लिखा, “मुझे लगता है कि मेरे चारों ओर प्रकृति की सभी विभिन्न विशेषताएं … मेरी आत्मा की गहराई में एक भावनात्मक प्रतिक्रिया को उकसाया, जिसे मैंने प्रसारित करने की कोशिश की है संगीत में।” नया और सुंदर वातावरण निश्चित रूप से रचनात्मक अंतर्दृष्टि को प्रेरित कर सकता है।
फिर भी नए वातावरण जरूरी रचनात्मक प्रक्रिया के लिए हमेशा फायदेमंद नहीं होते हैं। अन्य रचनात्मक कदम, जैसे तैयारी और मूल्यांकन, अक्सर परिचित, आरामदायक सेटिंग्स में अधिक प्रभावी ढंग से खेलते हैं।
शायद इसीलिए संगीतकार जोहान सेबेस्टियन बाख ने जर्मनी के अपने मूल थुरिंगिया से कभी दूर की यात्रा नहीं की और फ्रांस के मार्सेल प्राउस्ट ने एक अंधेरे अध्ययन में अपनी उत्कृष्ट कृति लिखी। यहां तक कि अल्बर्ट आइंस्टीन ने अपनी रसोई की मेज पर लिखते हुए सापेक्षता के सिद्धांत को रखा।
बच्चे के कौतुक का मिथक बस यही है; प्रत्येक रचनात्मक प्रतिभा जन्म के समय नहीं बनती है।
लोग यह मानते हैं कि रचनात्मक व्यक्ति अपनी प्रतिभा के साथ पैदा होते हैं। एक कम उम्र में इतालवी पुनर्जागरण चित्रकार Giotto कि कहानी एक पूर्ण मुक्तहस्त चक्र आकर्षित कर सकता है कि कैसे समाज एक जीनियस पैदा होने की उम्मीद करता है, नहीं बनाया गया है।
दीक्षित, कई रचनात्मक लोग जीवन में जल्दी ही प्रतिभा दिखाते हैं, जैसे कि संगीतकार वोल्फगैंग अमाडेस मोजार्ट, जिन्होंने एक बच्चे के रूप में असाधारण संगीत कौशल प्रदर्शित किया। अभी तक सभी वयस्क रचनात्मक प्रतिभाएं एक बार बच्चे की प्रतिभा नहीं थीं।
बाल प्रतिभाओं के बारे में कई कहानियाँ वास्तव में सिर्फ मिथक हैं। Giotto की मूल कहानी अक्सर एक परी कथा की तरह बताई जाती है, जैसे एक परिचय, “कुछ भी नहीं अपने युवाओं के बारे में जाना जाता है – केवल किंवदंतियों।”
कई रचनात्मक वयस्कों ने निश्चित रूप से असामान्य प्रतिभा के शुरुआती लक्षण नहीं दिखाए। अल्बर्ट आइंस्टीन और चार्ल्स डार्विन बच्चे कौतुक नहीं थे। विंस्टन चर्चिल का एक राजनेता के रूप में कौशल उनके मध्य आयु में खिल गया। राइटर लियो टॉल्स्टॉय, फ्रांज काफ्का और मार्सेल प्राउस्ट युवा होने पर अपने गुरु को प्रभावित करने में असफल रहे।
संक्षेप में, रचनात्मक लोगों के बचपन की जांच करते समय, लगातार पैटर्न ढूंढना मुश्किल होता है।
फिर भी जो कुछ प्रतिमान उत्पन्न होते हैं उनमें से एक यह है कि स्कूली शिक्षा का रचनात्मक व्यक्ति के जीवन पर बहुत कम प्रभाव पड़ता है। अपने शोध में लेखक यह जानकर आश्चर्यचकित था कि कुछ रचनात्मक लोगों ने प्रेरणा के स्रोत के रूप में स्कूल में शिक्षकों के साथ विशेष संबंधों या स्कूल का उल्लेख कैसे किया।
प्रमुख जीवविज्ञानी जॉर्ज क्लेन ने कहा कि उनके सभी शिक्षक औसत दर्जे के थे। एक किशोर के रूप में, उन्होंने अपनी कक्षाओं से अपने दोस्तों से दर्शन और साहित्य के बारे में अधिक सीखा।
अन्य प्रमुख रचनाकारों, जैसे अल्बर्ट आइंस्टीन, कलाकार पाब्लो पिकासो और लेखक टीएस एलियट ने भी कहा कि स्कूल में उनके समय ने उनकी बाद की उपलब्धियों में बहुत कम योगदान दिया।
कॉलेज के बाद रचनात्मक लोगों के पास पारंपरिक करियर नहीं है; अक्सर, वे अपना करियर खुद बनाते हैं।
प्रारंभिक वयस्कता में एक व्यक्ति के अनुभवों का आमतौर पर एक बड़ा प्रभाव पड़ता है कि वह किसके जीवन में बाद में बनता है। वही रचनात्मक लोगों के लिए सही है।
यही कारण है कि कॉलेज या स्नातक स्कूल आमतौर पर एक रचनात्मक व्यक्ति के जीवन में उच्च बिंदु होते हैं। रचनात्मक लोग अक्सर प्रांतीय क्षेत्रों से बाहर निकल जाते हैं जहां उन्हें जगह से बाहर महसूस हो सकता है। कुछ के लिए, कॉलेज पहली बार हो सकता है जब उनके पास संरक्षक और सहकर्मी होते हैं जो उनकी सराहना करते हैं।
क्रिएटिव लोग भी अक्सर कॉलेज में अपनी आवाज या कॉलिंग पाते हैं। उदाहरण के लिए, अमेरिकी कवि एंथनी हेचट ने एक किशोर के रूप में गणित और संगीत को पसंद किया, लेकिन कॉलेज में साहित्य के लिए अपने प्यार की खोज की और केवल कवि बनने का फैसला किया।
कॉलेज भी बहुत से लोगों को पहली बार स्वतंत्र होने की अनुमति देता है, जो रचनात्मकता के लिए महत्वपूर्ण है। डेविड रिसमैन, प्रसिद्ध अमेरिकी सामाजिक वैज्ञानिक, आखिरकार अपने पिता की इच्छा के बावजूद, कॉलेज के दौरान दवा के बजाय कानून का अध्ययन करने की स्वतंत्रता थी।
और कॉलेज के बाद, रचनात्मक लोग आमतौर पर “करियर” का पीछा नहीं करते हैं, कम से कम शब्द के पारंपरिक अर्थों में।
अधिकांश विशिष्ट स्नातकों को कॉलेज से सीधे प्रवेश स्तर की नौकरी मिलती है और वे उच्च कॉर्पोरेट पदों पर जाने तक एक समय के लिए काम करते हैं। दूसरी ओर, रचनात्मक लोगों को, अक्सर अपने कैरियर मार्ग और यहां तक कि अपने स्वयं के रोजगार का आविष्कार करने की आवश्यकता होती है। सिगमंड फ्रायड से पहले कोई मनोविश्लेषक नहीं थे, उदाहरण के लिए, या थॉमस एडिसन से पहले कोई इलेक्ट्रीशियन!
इसलिए रचनात्मक लोग सिर्फ सोचने के नए तरीके विकसित नहीं करते हैं, अक्सर वे अपने द्वारा बनाए गए नए डोमेन के पहले चिकित्सक होते हैं। वे दूसरों के अनुसरण का मार्ग प्रशस्त करते हैं।
उन्नत उम्र के साथ रचनात्मकता में गिरावट नहीं होती है; वास्तव में, बुजुर्ग क्रिएटिव अक्सर अधिक सक्रिय होते हैं।
उम्र और रचनात्मकता के बीच क्या संबंध है? अध्ययनों ने सुझाव दिया है कि एक व्यक्ति की रचनात्मकता उसके 30 के दशक में दिखाई देती है, और यह कि 60 से अधिक लोग शायद ही कभी महान रचनात्मक कार्य करते हैं।
हाल के अध्ययनों का सुझाव अन्यथा, हालांकि। वे संकेत देते हैं कि किसी व्यक्ति का रचनात्मक उत्पादन उन्नत उम्र से कम नहीं है।
वास्तव में, बहुत सारे रचनात्मक लोग दावा करते हैं कि उम्र के साथ उनकी मानसिक क्षमता कम नहीं होती है। बुजुर्ग रचनात्मक लोग विलाप कर सकते हैं कि उनकी ऊर्जा में गिरावट आती है, लेकिन यह कमजोर मानसिक कौशल से अलग है।
80 के दशक में एक प्रमुख भौतिक विज्ञानी, हेंज मैयर-लीबनिट्ज ने कहा कि जैसे-जैसे वह बड़ी होती गई है, काम करने की उसकी इच्छा बढ़ती गई है, लेकिन उसकी ऊर्जा अब वह नहीं चाहती जो वह करना चाहता है।
बड़ी संख्या में रचनात्मक व्यक्तियों का कहना है कि उनकी मानसिक क्षमताओं में वही वृद्धि हुई है या उनमें सुधार हुआ है क्योंकि वे बड़े हो गए हैं। वे अधिक अनुभव जमा करते हैं और दुनिया को बेहतर समझते हैं क्योंकि समय बीत जाता है, इसलिए वे बस वही करते रहते हैं जो वे करते हैं।
90 के दशक में एक क्रिस्टलोग्राफर इसाबेला कार्ले का मानना है कि उनके जीवन के अनुभव ने उनके ज्ञान को गहरा किया है और उनकी सोच को और अधिक जटिल बनने की अनुमति दी है। भौतिकशास्त्री लिनुस पॉलिंग की 70 और 90 की उम्र के बीच उनकी सबसे शानदार प्रकाशन अवधि थी।
लेखक द्वारा साक्षात्कार किए गए कई बुजुर्ग क्रिएटिव अभी भी अपने काम के बारे में बहुत उत्साही थे, और वर्तमान परियोजनाओं को बहुत विस्तार से वर्णित किया। वृद्धावस्था ने उन्हें दुनिया में और भी अधिक खोज करने और अपने कार्यों को राजनीति, मानव कल्याण या पर्यावरणीय अध्ययन जैसे अन्य क्षेत्रों में पहुंचकर अपने काम में गहराई से जोड़ने की अनुमति दी है।
किसी को भी रचनात्मक मौत की आशंका नहीं थी, या तो वे वही करते थे जो उन्हें पसंद था।
एक प्रजाति के रूप में हमारा अस्तित्व रचनात्मकता पर निर्भर करता है, और हमें इसे बढ़ावा देने के लिए कदम उठाने की आवश्यकता है।
दुनिया की समस्याएं कई हैं: ओवरपॉपुलेशन, घटते ऊर्जा स्रोत और ग्लोबल वार्मिंग, कुछ उदाहरण हैं। हमारा भविष्य नवीन समाधानों के विकास पर निर्भर करता है।
अधिक सीधे तौर पर, इसका मतलब है कि एक प्रजाति के रूप में हमारा अस्तित्व रचनात्मकता पर निर्भर करता है ।
जबकि हमारा आनुवांशिक श्रृंगार मनुष्य के रूप में ज्यादातर एक जैसा रहा है, समाज सदियों से नाटकीय रूप से बदल गया है। सांस्कृतिक परिवर्तन मेम्स , या विचारों के माध्यम से आए हैं जो हम व्यक्तियों और समूहों के रूप में सीखते हैं और अन्य व्यक्तियों और समूहों के पास जाते हैं। यादें निर्धारित करती हैं कि हम क्या जानते हैं, हम क्या मानते हैं और हम क्या करते हैं।
मेमे बाहरी प्रभावों से नहीं आते हैं, जैसे प्राकृतिक शिकारियों या जलवायु परिवर्तन। मनुष्य के रूप में, हम उन्हें स्वयं बनाते हैं और इस तरह, memes का हमारे भविष्य पर व्यापक प्रभाव पड़ता है। महत्वपूर्ण रूप से, हमें यह सुनिश्चित करने की आवश्यकता है कि हम सही मेम द्वारा निर्देशित किए जा रहे हैं और भविष्य में ये रचनात्मकता अधिक रचनात्मकता को बढ़ावा देने का काम करते हैं।
ऐसे तरीके हैं जिनसे हम समाज में रचनात्मकता को प्रोत्साहित कर सकते हैं। हमें बच्चों को यथासंभव अधिक डोमेन तक जल्दी पहुंचने में मदद करने की आवश्यकता है, इसलिए उनके पास जल्दी से अपने जुनून की खोज करने का मौका है।
बच्चों को शैक्षिक सामग्री तक बेहतर पहुंच की भी जरूरत है। वैज्ञानिक लेखों, समाचार सभाओं और कलाओं की दुनिया के खुलने से कई अलग-अलग क्षेत्रों में अधिक नई आवाज़ों को बढ़ावा मिलेगा।
महत्वपूर्ण रूप से, हमें उन डोमेन सामग्रियों की आवश्यकता है जिन्हें कोई भी व्यक्ति समझ सकता है, क्योंकि उन लोगों को हतोत्साहित नहीं करना चाहिए जो रुचि रखते हैं लेकिन अभी तक अकुशल हैं। यदि एक डोमेन बंद या दुर्गम दिखाई देता है, तो कम युवा लोग इसे दर्ज करने के प्रयास में डाल देंगे, जो रचनात्मकता को रोकता है। सभी डोमेन के भीतर स्पष्ट और पारदर्शी संचार महत्वपूर्ण है।
अपनी स्वयं की रचनात्मकता को रोजाना, अपने आसपास की दुनिया को रोकने और निरीक्षण करने के लिए समय निकालकर।
तो रचनात्मक लोगों के जीवन से हम क्या सबक सीख सकते हैं? आइए अब तक हमारे द्वारा कवर की गई जानकारी से कुछ व्यावहारिक सलाह की पहचान करें।
अधिक रचनात्मक बनने की ओर पहला कदम जिज्ञासा के लिए जुनून पैदा करना है। जैसे-जैसे हम बड़े होते जाते हैं, वैसे-वैसे हम अपनी समझदारी खो देते हैं। दूसरी ओर, रचनात्मक लोग अपने बुढ़ापे में, 90 के दशक में भी उत्सुक रहते हैं!
इसलिए उत्सुक रहो! हर दिन आपको आश्चर्यचकित करने वाली चीज़ खोजने की कोशिश करें। रेस्तरां के मेनू पर नए व्यंजन को थामने, रोकने और प्रयास करने का समय निकालें या वास्तव में कार्यालय में अपने सहयोगियों को सुनें । आप हमेशा कुछ नया सीख सकते हैं; यह पृथ्वी-टूटना नहीं है। सब कुछ और कुछ भी संभावित रूप से दिलचस्प हो सकता है।
बहुत बार जब कोई चीज हमारी रूचि को पकड़ लेती है, जैसे एक गीत या एक जिज्ञासु फूल, हम इसके बारे में एक सेकंड के लिए सोचते हैं। लेकिन सीखने का एक गंभीर प्रयास रचनात्मक प्रक्रिया का एक महत्वपूर्ण हिस्सा है। तो अपने हितों का पीछा करें – उन्हें दूर न जाने दें! आपको कभी नहीं पता होता है कि कोई नया ब्याज आपको कहां ले जा सकता है।
एक बार जब आप अपनी रचनात्मकता को जागृत करते हैं, तो इसे विचलित होने से बचाना महत्वपूर्ण है। रचनात्मक लोग आदतें विकसित करते हैं जो उन्हें अपना ध्यान केंद्रित करने में मदद करती हैं और उन चीजों से बचती हैं जो उन्हें धीमा कर देती हैं।
अपने व्यक्तिगत कार्यक्रम पर नियंत्रण रखने का प्रयास करें। हो सकता है कि आप दिन के दौरान अपने रचनात्मक लक्ष्यों का समर्थन नहीं कर रहे हों। जब आप सबसे अधिक उत्पादक हों, तो सुबह जल्दी उठें या रात को देर से उठें? जब आप के पास ऐसा करने के लिए सबसे अधिक ऊर्जा हो, तो अपने आप को समय दें।
सब कुछ आप अपने खुद के अनूठे तरीके को बढ़ावा देने के लिए कर सकते हैं, और रचनात्मकता जीवन का एक तरीका बन जाएगा।
अंतिम सारांश
इस पुस्तक में मुख्य संदेश:
रचनात्मकता एक मायावी अवधारणा लग सकती है, लेकिन एक प्रक्रिया के रूप में इसे कुछ चरणों में तोड़ा जा सकता है। रचनात्मकता आमतौर पर एक प्रणाली में होती है जिसमें एक डोमेन, एक क्षेत्र और एक व्यक्ति होता है। रचनात्मक लोग जीवन से प्रेरणा खींचते हैं; वे एक “प्रवाह” स्थिति में काम करते हैं और यहां तक कि बुढ़ापे में भी रचनात्मक रहते हैं। महत्वपूर्ण रूप से, मानव जाति का अस्तित्व रचनात्मकता पर निर्भर करता है, इसलिए हमें एक समाज के रूप में इसके विकास को प्रोत्साहित करने की आवश्यकता है। इसलिए हर दिन रचनात्मकता पर काम करने के लिए काम करें!
कार्रवाई की सलाह:
अपने कार्यक्षेत्र को निजीकृत करके अपनी रचनात्मकता को बढ़ाएं।
एक स्पेस बनाएं जो आपकी विशिष्ट रचनात्मक जरूरतों को पूरा करता हो। किस तरह की जगह में आप सबसे अधिक उत्पादक हैं? इसके बारे में सोचो और विभिन्न स्थितियों के साथ प्रयोग करो, फिर अपने लिए सही रचनात्मक स्थान बनाने के प्रयास में लग जाओ।
आगे पढ़ने का सुझाव : मिहली Csikszentmihalyi द्वारा प्रवाह
प्रवाह इस बात की पड़ताल करता है कि हम अपने ध्यान को नियंत्रित करके और अपने संकल्प को मजबूत करके अपने जीवन में आनंद का अनुभव कैसे कर सकते हैं। यह एक गतिविधि या विषय में डूबे रहने से प्राप्त होता है जो हमें न तो चिंतित करता है अगर यह बहुत कठिन है, और न ही ऊब अगर यह बहुत आसान है। इस “प्रवाह की स्थिति” में हम अपनी आत्म-चेतना, स्वार्थ और समय की भावना को खो देते हैं। लक्ष्य-निर्धारण और तत्काल प्रतिक्रिया का उपयोग करके, हम प्रवाह की स्थिति प्राप्त कर सकते हैं जो काम के साथ हमारे संबंध को बेहतर बनाता है, हमारे आत्म-मूल्य को बढ़ाता है और हमारे जीवन को अर्थ देता है।
